任何时代的文化，诗总是留下经典最多的，特别是中国，本就是一个诗的国度。

但是，当代诗或者现代诗，却是最难判断的。新文化运动之后，小说、戏剧、散文、杂文等，都有非常辉煌的成就，有些甚至是可以和古代相并提的。唯独诗歌，一直都没有找到自己的出路，一直都很尴尬。

在传统时代，诗与歌是并称的，是阅读和吟哦同时并行，它是基于人的眼睛、耳朵、嘴同时感受，我们说朗朗上口、娓娓动听，诗是韵文，它最终形成的是以听觉来检验的规则。

五四以后，白话诗取代格律诗，诗和歌开始分离，到了上世纪中期以后，两者完全裂变，把歌分出去了，只剩下诗。现代的白话诗，不再属于歌的范畴，也不再是韵文，有的比散文还散。它压根儿没有打算付诸听觉的意思，让人默读，完全变了。而且，越到后来，越难出现好诗，能让人记住的诗。

那么，什么样的诗是好诗，是能够流传下去的诗呢？记住一部小说、一幕戏剧，人们可以记住的是它的故事、情节，但诗歌靠什么让人记住呢？不是它的名字，也不是它的内容，而是它的句子，句子是衡量一首诗的标准，没有警句、名句，算什么好诗呢？

所以，在现代诗、当代诗中，寻找能够流传下去的，能够让人记住的，实在不多。甚至是可以数得过来的极少数。比如说余光中的“小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头”；卞之琳的“你在桥上看风景，看风景的人在桥下看你”；北岛的“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭”；艾青的“为什么我的眼中常含着泪水，因为我对这片土地爱得深沉”；海子的“面朝大海，春暖花开”等。

回过头来，再看这些能被人记住的诗句，你会发现，这些诗句，不管是有意还是无意，其实都充满了旋律美、节奏美，可以让人咏叹、吟哦，形式给内容锦上添花，让内容更加容易流传和记忆。这样的诗句，我们太少了，当代人能够记住尚且就那么几首、几句，一百年后，还能有多少呢？